上海代写论文网专业提供论文代写、论文发表服务
您现在的位置:首页 > 艺术论文 > 戏剧论文 > 戏曲音乐的主要艺术特征探析
戏曲音乐的主要艺术特征探析
发布时间:2018-06-29
摘要

  中国戏曲是中国传统文化中的重要组成部分, 其中戏曲音乐是积累了历史上各个时代精彩的文人宫廷音乐和民间音乐, 经历了无数代戏曲艺人的口传心授而逐步完善成型, 是陪伴中华民族, 尤其是伴随普通老百姓的生活而成长的音乐。因为是百姓喜闻乐见的声音, 因此, 戏曲音乐有诸多的艺术特征。
戏曲音乐的主要艺术特征探析
 
  一、音乐性与文学性

  戏曲音乐是中国独特的民族传统音乐, 它除了有音乐的普遍特征外, 还具有很强的文学特征。我们知道, 传统戏曲音乐中的众多曲牌都是从古代诗词等韵文文学而来, 如《满庭芳》、《忆秦娥》、《天净沙》等, 数量非常大。据说《满庭芳》是因唐吴融“满庭芳草易黄昏”诗句而得名。还有一说是得名于柳宗元“偶地即安居, 满庭芳草积”这句诗词。从中可以看出, 这些曲牌都是有了这首诗或词, 然后根据这诗词或是借用了这个词牌而谱曲, 才有今天流传的曲牌, 也就是说, 曲牌是从文学作品而来, 由此可以看出曲牌的文学性。其次, 我们常说“文以载道”, 同样, “曲”也得载道。曲谱不载以艺术性和情感性的文字, 是很难成为经典的。在关汉卿的《窦娥冤》这部戏的高潮部分窦娥唱道:“……不是我窦娥罚下这等无头愿, 委实的冤情不浅。若没些儿灵圣与世人传, 也不见得湛湛青天。我不要半星热血红尘洒, 都只在八尺旗枪素练悬。等他四下里皆瞧见, 这就是咱苌弘化碧, 望帝啼鹃……”, 正是这感天动地的唱段, 感动了天灵, 也感动了观众。《西厢记》中的着名唱段:“碧云天, 黄花地, 西风紧, 北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”情景交融, 感动了历代文人墨客, 敬仰戏曲的魅力。戏曲音乐, 正是依托这些词曲的艺术性, 世代相传, 经久不息。当然, 戏曲音乐除了曲牌体优美的文字外, 板式变化体的文字虽然源自民间, 但经过历代文人艺人的锤炼, 其艺术性毫不逊色, 也成为中国戏曲的经典之作。

  二、叙事性与抒情性

  像所有的音乐一样, 戏曲音乐具有抒情、引发联想、烘托气氛等艺术特性, 与此同时, 它还有很强的叙事特性。这个特性与戏曲音乐所承担的功能有密切相关。戏曲要讲故事, 就要有矛盾冲突, 要有感情冲突。冲突需要铺垫, 需要叙述冲突前的来因后果、故事背景、人物关系。这些都需要叙述清楚, 戏曲音乐必须配合这样的叙述, 这就要求戏曲音乐有叙事的艺术特征。与此同时, 戏曲音乐又要表现人物的亲情、爱情和感情, 及人物内心复杂的矛盾心理, 这就是戏曲音乐的抒情性。抒情性的戏曲音乐旋律性强, 而叙事性的戏曲音乐突出曲调的朗诵性。纵看中国戏曲, 我们传统的戏曲音乐已经积累起很多具有叙事特征和抒情特征的音乐, 如京剧《空城计》[西皮二六]“我正在城楼观山景……”就是一段标准的叙事唱腔, 表述诸葛亮临危不乱, 神情泰然的胸怀。关汉卿《窦娥冤》三折中, [耍孩儿]“三桩誓言”, 则情感澎湃, 感人肺腑, 让人心情激荡, 是感情涤荡的抒情音乐。当然, 在传统的戏曲音乐中, 经常是叙事与抒情互相交织, 互相渗透的。例如《四郎探母·坐宫》中铁镜公主所唱的[西皮慢板]“猜一猜驸马爷腹内机关”一段, 曲谱是抒情性的唱腔, 但唱词是对话, 属叙事性的, 叙事与抒情交织在一起, 表现力非常完美。晋剧《打金技》中“劝万岁你莫要动真气……”唱腔, 也是一段叙事与抒情相交织的经典唱段, 它把二者完美地结合起来, 成为《打金技》一剧中最精彩部分。

  三、程式化与多样化

  戏曲的最显着特点就是程式化, 这包括角色、表演、及音乐。戏曲音乐表现各种生活场景, 都有相应的曲牌。例如喜庆场面有[万年欢], 祭奠的场面有[哭皇天], 拜贺的场面有[小开门]等。程式化是中国戏曲历史积累的成果, 但它容易造成戏曲的死板和僵硬, 影响人物形象的多样化。为了避免这种后果, 戏曲艺人们努力探索, 摸索出许多打破程式限制的办法, 丰富戏曲的表现能力。在音乐方面, 也多方发展音乐丰富的表现能力。比如改变曲牌和板式体的节奏、用南北套曲交换对比显示性格的差异、利用曲牌间的对比形成格调的差异, 还有“集曲”、“变奏”、“抽眼减音”、“转调”等办法, 丰富戏曲音乐的表现力。另外, 戏曲先辈的对对白进行艺术处理, 成为一种音乐性极强的韵白。在演出中, 演员通过舞蹈化的形体动作, 在韵白和音乐中, 产生极具艺术化的效果。

  此外, 戏曲音乐还具有表演性的艺术特征。它一般在戏的开场前、转场间、或者演员更换服装道具间, 以极强的表演音乐, 延续戏剧氛围, 减少冷场。例如代表性的曲牌《小开门》、《山坡羊》、《水底鱼》等。这时候的戏曲音乐纯粹是表演性的, 音乐艺人们会拿出高超的技艺, 展示自己的艺术技能。戏曲音乐对表演的多样性具有非常重要的作用。盖叫天曾这样说, “戏曲的身段是一种舞蹈, 舞蹈的节奏与音乐是有密切关系的。所以研究戏曲的身段又不能与锣鼓经分割开来。”他认为一个演员从出场起, 他的身段台步、内心情绪要随着器乐的节奏、节拍、速度进行, 一切都要与音乐合拍。“这叫身段与锣鼓经合, 锣经与戏中的生活合。这样不但身段好看, 音律也显得协调, 互相衬托, 方成一个整体。”看见, 戏曲音乐的表演的特性。

  许多情况下, 戏曲音乐往往被忽视, 其实它是整个戏曲舞台上不可分割的一部分, 挖掘戏曲音乐的艺术特征, 对戏曲的发展意义重大。

  参考文献
  [1]张庚, 郭汉城.中国戏曲通史[M].文化艺术出版社, 2014.
  [2]张庚, 郭汉城.中国戏曲通论[M].上海文艺出版社, 1989.
  [3]唐文标.中国古代戏曲史[M].中国戏剧出版社, 1985.
下一篇:没有了
版权所有:上海论文网专业权威的论文代写、论文发表的网站,秉承信誉至上、用户为首的服务理念,服务好每一位客户
本站部分论文收集于网络,如有不慎侵犯您的权益,请您及时致电或写信告知,我们将第一时间处理,邮箱:gs@shlunwen.com